焦点影人 小田香：在虚实褶皱之中，打捞时光标本
这位女性导演，以她的影像写作构筑起独属她的记忆圣殿——在那里，纪实与虚构的边界被温柔溶解，私人叙事与集体创伤在光影中相互渗透。
从冲绳岛战争的洞窟到母亲劳作时的手指，从废弃矿坑的幽暗回响到影院的光影空间，她始终以女性特有的敏锐触觉，在论/散文电影与混合纪录片的疆域中，完成对记忆本质的影像考古。
小田香
本届北影节“焦点影人”单元将聚焦日本新锐导演小田香，完整呈现其5部标志性长片作品，并特别精选包括《与母亲的记忆——劳作的手》《伽马洞》《闪瞬》等在内的6部短片。让我们跟随小田香的镜头，潜入记忆的矿脉深处。
与母亲的记忆——劳作的手
Recording with Mother ‘Working Hands’
2025
看点：跨世代的影像回音，一封关于身体、劳动与爱的沉默家书
小田香最新创作的短片作品。在这里，小田香回到了更加私人的家庭叙事，讲述了母亲的生活经验，纪录了她和母亲之间的互动。短片采用了静态摄影的方式，以温柔的目光望着劳作的母亲。
《与母亲的记忆——劳作的手》剧照
地下 4K
Underground
2024
看点：地脉中的记忆孢子，一部穿梭于生死阈限的光影人类学
小田香继续将16mm胶片的镜头探入日本地壳褶皱的创伤记忆层。从札幌地铁隧道的混凝土腹腔到冲绳战壕洞穴的血管，以考古学家的精度，纪录下那些被掩埋的集体叙事。影片以虚构的「影」为引路人，不断地投影，共同构建出一座没有神像的地下神社——在这里，记忆如同洞穴菌丝，在生者与死者的呼吸间悄然生长。
《地下》剧照
与贝拉·塔尔在福岛 4K
FUKUSHIMA with Béla Tarr
2024
看点：灾厄土壤上的影像炼金术，一部解构电影本质的元纪录片
这部由小田香掌镜的纪录片，记录了贝拉·塔尔于2024年2月在日本福岛县举办的为期两周的电影制作工作坊。这部作品记录了贝拉·塔尔在与参与者的互动中呈现出的性格特质——有时候他是十分激进的。对于熟知贝拉·塔尔作品的观众来说，这部纪录片将是一个非常有趣的切入点。小田香刻意摒弃运动镜头，以静态构图框住这场创作实验的熵增过程。
《与贝拉·塔尔在福岛》剧照
伽马洞
GAMA
2023
看点：影像穿透历史暗影，一场关于战争遗迹与幽灵叙事的沉思仪式
小田香最著名的短片作品之一。本片是20世纪40年代冲绳岛战役的历史写作。「影」以白衣少女（幽灵）的形态继续出现，苦难被包裹在语言之中，不断地回荡在洞窟深处。
《伽马洞》剧照
我们的电影院
OUR CINEMAS
2020
看点：一场光影的考古实验，解构电影院的空间记忆
一部简短的实验风格纪录短片。Cine Nouveau电影院不断地在影像的光影中出现。摄影机慢慢地摇过电影院的墙体、座位、灯光，每一个观众将回想起自己与电影院的故事。
《我们的电影院》剧照
沉洞泉
CENOTE
2019
看点：水下记忆祭坛，一部镌刻在石灰岩裂隙中的文明双重奏
小田香将超8摄影机化作潜水镜，潜入墨西哥尤卡坦半岛的天然井深处。这些溶洞在镜头下显露出致命的吸引力。岩壁上千年沉积的钟乳石与突然暴涨的地下暗流构成了生命之源与死亡陷阱的永恒辩证。这部作品通过声画材料的地质层堆积，完成了对“神圣性”的当代诠释。
《沉洞泉》剧照
风之教会
Wind Church
2018
看点：混凝土的灵魂回响，一场关于时间、建筑与信仰的静默对话
纪录一座教堂的修复过程。这座位于神户的教堂由安藤忠雄设计，于1986年完工，是他的「教堂三部曲」之一。在这部短片中，我们能够清晰地看到修复之前与重生后的「风之教堂」。
《风之教会》剧照
向着那份温柔
Toward a Common Tenderness
2017
看点：跨大陆的影像脐带，一部关于凝视伦理的自我解剖书
这部在莱比锡纪录片电影节被盛赞为「布列松式不可言喻之美」的作品，是小田香对纪录片本质的深度叩问。影片以她2013-2016年在贝拉·塔尔电影班求学期间的素材为经纬，交织日本家庭私影像与波黑生活片段，在银幕上编织出一张横跨两大洲的凝视之网。
本片可以说是小田香最著名的作品之一。那些被影像所凝固的日常顿悟，既是导演对自我身份的确认，亦是对电影媒介力量的诗意证言。
《向着那份温柔》剧照
Cine Nouveau电影院20周年纪念项目
Cine Nouveau 20th Anniversary Project
2017
看点：一封写给影院的影像情书，见证光影空间的延续
受Cine Nouveau电影院委托，小田香为影院拍摄20周年纪录片，详细纪录了电影院的翻修的工作。「Cine Nouveau」这个名字曾代表着，日本独立艺术影院在70年代试图开启的电影新纪元。
《Cine Nouveau电影院20周年纪念项目》剧照
矿
Aragane
2015
看点：黑暗矿井中的感官赋格，一部镌刻在岩层深处的工业启示录
影片斩获山形国际纪录片电影节亚洲新浪潮单元特别提及奖，这是小田香的第一部长片，也是她在萨拉热窝贝拉·塔尔电影学院学习期间的作品。她以68分钟无妥协的影像炼金术，将波斯尼亚煤矿化作一具轰鸣的巨型生物内脏。
摄影机在幽暗甬道中滑行，矿工头盔的微光时而割裂黑暗，时而是湮灭于吞噬一切的混沌。这部作品以颠覆性的感官语法，将纪录片转化为一场黑暗祭祀——我们不是观看煤矿，而是被煤矿观看。
《矿》剧照
闪瞬
FLASH
2015
看点：刻在视网膜上的记忆的跨国铁道
始于萨拉热窝开往萨格勒布的摇晃车厢——当异国风景在车窗上流淌成液态的时光，小田香长久地凝视着车窗，用摄影机对准铁轨震颤中模糊的风景，成为承载记忆考古的景框。这些忽而清晰忽而溶解的风景与不断搜集的声波标本相互蚀刻，形成独特的「地理记忆蒙太奇」。
对小田香来说，她的摄影机是穿越文明断层带的地质锤，既是对塔可夫斯基《乡愁》的当代回应，亦是探索着在机械的永恒律动，了解到我们终将与自己失落的记忆重逢。
《闪瞬》剧照
让我们走进这位女性影像炼金师的记忆实验室，见证她如何将个体创伤、集体历史与媒介本体论熔铸成闪耀着幽蓝辐射光的电影晶体。
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