在第15届北京国际电影节露天放映现场，《日光之下》导演梁鸣分享了这部电影创作过程中的心路历程。这部片子作为其导演生涯的首作，不仅是他职业生涯的重要起点，也斩获了多项荣誉。

　　《日光之下》映后交流现场

　　映后交流环节甫一开始，梁鸣导演就表示《日光之下》作为几年前从北影节的创投环节走出来的项目，与北影节有着深刻的渊源，能够再次回到北影节他也心怀感激。

　　时隔多年回看这部作品，梁鸣表示，这个故事的展开方式其实存在很多可能性，“假设有机会重新拍摄，无论是镜头语言的处理或者是一些场景的拍法，现在的我可能会有所改变，比如只用一个长镜头去完成一场戏。但也有一些是不会变的，比如每个场景的调色都特别趋于自然，又如人物的感觉等等，这些东西哪怕是今天去回看也觉得特别好。”

　　梁鸣

　　对于“影片以女孩为视角展开叙述，这样的女性主义精神内核对于当下是否存在现实意义”的问题，梁鸣坦言他从未想过当下或过去未来，“这部电影讲述的情感与每个人的内心都有关联，而不只是女性。它是一个以女性视角出发的电影，但并不是纯女性电影。不管是何种情感，在情绪发生的当下其实我们并不自知，而是后知后觉的。不管是糟糕还是美好，都是促成今天的我们的一部分。”

　　梁鸣说，在影片的制作过程中，他常常会忘记自己是创作者。“2019年在平遥首映的时候，其实也是我作为观众第一次在大银幕上看这部片子，有一瞬间我会觉得这些人和事不是我自己拍出来的，而是真实存在的，而我只是有机会去记录了他们的生活。在写剧本的那几年我也会觉得他们是真的陪伴着我的朋友。”

　　《日光之下》映后交流现场

　　当被追问“谷溪拔智齿是否象征与过去割裂”，梁鸣揭秘英文片名《Wisdom Tooth》的双关性：“东北方言称智齿为‘立事牙’，既是成年的分水岭，也暗示多余的存在。就像片中三人关系里，她自觉是多余的那个。”

　　针对《日光之下》与《逍遥·游》共有的“三人关系瓦解”设定，梁鸣给出哲学化解读：“每个人出生就陷入父母与自我的三角关系，这种原始模型注定伴随着许多故事发生的可能性。”对于观众“为何执着东北叙事”的疑问，他澄清道：“虽然依然对东北的土地上发生的故事充满兴趣，但电影中的情感内核放在其他任何地域都成立，本质上与地理坐标无关。”

　　《日光之下》映后交流现场

　　对于未来的创作计划，梁鸣导演透露《逍遥·游》或许有希望在今年与大家见面，未来也会尝试一些更不一样的作品，“是班宇的另一部小说，风格会更类型化，也在同时开发一些发生在其他地方的故事。”让我们一起期待梁鸣导演在未来创作出更多优秀的作品。