4月19日晚，“注目未来”单元入围影片《灰烬中的祈祷》在英皇电影城举行首映礼及映后交流活动。影片导演兼编剧莱蒂希娅·德梅桑斯和制片兼摄影指导扬- 曼努埃尔·埃尔南德斯，与观众近距离交流，分享影片创作背后的故事与感受。

《灰烬中的祈祷》映后现场

　　《灰烬中的祈祷》讲述莱奥诺加入了一家当代舞蹈团，试图揭开《祈祷》这部神秘舞作的秘密——这是一部三十年前由她的母亲演出的传奇作品。她希望借此探明是什么击碎了母亲的人生。在此过程中，她发现了一种近乎仪式般的舞蹈实践：每一个动作都仿佛在召唤过去的幽灵，重新撕开一个家族传承中的旧日伤口。

　　映后交流环节，两位主创围绕影片的创作动机、舞蹈表达与女性主题展开分享。导演介绍，影片以三个女性人物为核心，通过跨越代际的关系结构，探讨创伤经验与自我重建之间的联系。创作灵感来源于一本关于女性心理的著作，影片试图呈现女性在面对痛苦与困境时，如何逐步完成对自身的理解与转变，并在这一过程中实现精神层面的释放。导演强调，希望从一开始就让影像沉浸在舞蹈之中，将其作为人物情绪与内在变化的主要表达方式。

《灰烬中的祈祷》映后现场

　　在形式层面，舞蹈被视为贯穿全片的核心语言。两位主创在前期通过共同参与舞蹈训练，建立对身体运动与镜头关系的理解；拍摄过程中则更强调即兴与当下感，通过轻量化设备与移动拍摄，使镜头与舞者形成同步的流动状态。导演指出，室内与室外空间在舞蹈表达上形成对比：室内更强调限制与压抑，而自然环境中的舞蹈则趋于开放与释放，以此对应人物在不同阶段的心理状态。

《灰烬中的祈祷》映后现场

　　在内容表达上，影片通过一系列具有象征性的意象，将内在经验外化。导演提到，人物的心理创伤并不局限于内心层面，而是尝试通过身体与影像加以呈现，例如对女性生理经验的处理，将其转化为具有视觉与情绪张力的表达方式，在一定程度上打破了传统影像中的回避。与此同时，影片也呈现出母女关系中的历史延续，人物的精神状态与其所处的家庭与社会环境密切相关，使个体经验与更广泛的结构性因素产生联系。

　　让我们期待这部影片在未来与更多观众见面，在更广阔的观影语境中持续展开其关于女性经验、身体表达与情感转化的探索与表达。

《灰烬中的祈祷》映后现场